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mardi 2 août 2011

La Forêt des livres 2011

 La Forêt des Livres
Chanceaux-près-Loches
Dimanche 28 août 2011


Chaque année, le dernier dimanche d’août, a lieu en Touraine l’évènement « La Forêt des Livres », une signature-dédicace sous les arbres centenaires du village forestier de Chanceaux-près-Loches. Cette initiative de l’enfant du pays, l’écrivain Gonzague Saint Bris auteur d’une biographie de Balzac (Une vie de roman, Télémaque), est soutenue par le Conseil Général d’Indre et Loire présidé par Marisol Touraine et par une suite de mécènes privés dont le premier est la Maison Lancel que préside Marc Lelandais. La Forêt des Livres est une fête culturelle, populaire, gratuite et ouverte à tous. L’événement mobilise 300 bénévoles et 30 communes partenaires, il réunit 150 auteurs dans un village de 150 habitants et 60.000 visiteurs en une seule journée. La presse américaine a qualifié cette performance de Woodstock de la littérature et de Glyndebourne de la culture. 2011, c’est l’Année Internationale des Forêts. Occasion pour le Ministre de l’Agriculture, Bruno Le Maire, de prendre part à La Forêt des Livres et pour l’ONF (Office National des Forêts), et le président de son conseil d'administration, Hervé Gaymard, de mieux faire connaître au public la gestion durable des forêts, la diversité de ses métiers et son rôle déterminant dans l'équilibre climatique. Enfin, la Fondation Yves Rocher sera présente pour illustrer son défi de planter avant 3 ans 50 millions d’arbres sur la planète.

Après Françoise Chandernagor et Bernard Pivot, de l’ Académie Goncourt, Charles Aznavour , Maurice Druon, Hélène Carrère d’Encausse, Simone Veil, Jean d’Ormesson, de l’Académie Française, c’est Didier Decoin, Secrétaire Général de l’Académie Goncourt, qui sera le Président de la XVIe édition le dimanche 28 août 2011, avant-première nationale à la rentrée littéraire.

dimanche 9 janvier 2011

Woody Allen & The New Orleans Jazz Band au Grand Rex

U.S. film director and actor Woody Allen plays clarinet during a concert of his New Orleans
Jazz Band in Warsaw Poland, Sunday, Dec. 28, 2008. (AP Photo/Czarek Sokolowski)
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Le samedi 2 avril 2011 à 20h30
au

Depuis plus de 35 ans, Woody Allen et son New Orleans Jazz Band nous enchantent en proposant un programme influencé par les musiques du Sud des Etats-Unis qu’il aime depuis sa plus tendre enfance….

Woody Allen & The New Orleans Jazz Band puisent leur inspiration parmi les artistes mythiques que sont Sidney Bechet, George Lewis... et bien sûr, Louis Armstrong.

Leur répertoire est composé de 1200 chansons de provenances variées : airs populaires du début du 20ème siècle, hymnes, chants religieux, marches, blues ou rags. Chaque soir est unique, et donne lieu à des improvisations énergiques et spontanées.

dimanche 5 décembre 2010

Plaisirs d'Hiver, un week-end à Bruxelles









Malgré un séjour écourté par les retards des trains TGV et Thalys,
(Alerte Orange pour tempêtes de neiges)
la visite de Bruxelles sous la neige dans son habit de Noël
fut un véritable enchantement!
Le tout couronné par la visite de l'exposition,

vendredi 1 octobre 2010

Semaine du Goût au Petit Palais

Willem Claesz, Heda, Nature morte à l’aiguière, 1643.
 © Petit Palais /Roger Viollet
Le Petit Palais du goût
du 11 au 17 octobre 2010
 Musée des Beaux-Arts
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Pour évoquer le goût à travers l’art à différentes époques, le public est convié à un festin de récits gourmands agrémentés de senteurs délicieuses à humer au gré des œuvres.

En effet, de Brillat-Savarin et sa Physiologie du goût, à Marcel Proust, évoquant la saveur d’enfance d’une madeleine, goût et odorat sont indissociables.

Les céramiques grecques racontent les plaisirs du banquet, où le vin embaume les épices, et la somptueuse vaisselle d’apparat italienne ou française nous transporte à la table des Princes de la Renaissance. Dans les natures mortes flamandes, les tables chargées de victuailles offrent la senteur iodée des huîtres et celle piquante du citron, le doux parfum des fruits mûrs. Une appétissante odeur de gaufres s’échappe d’un intérieur hollandais. Des porcelaine de Sèvres s’exhalent tous les arômes du chocolat, du café et du thé : des boissons encore exotiques. Le XIXe siècle aime la fraîcheur des déjeuners sur l’herbe et la saveur anisée de l’absinthe, que l’on boit dans les cafés. La belle vaisselle aux lignes sinueuses témoigne des raffinements de la table à la Belle Epoque.

Cette découverte olfactive des collections sera ponctuée de contes et de lectures à la rencontre des grands auteurs gastronomes, tels le romain Apicius, François Rabelais, Alexandre Dumas, Emile Zola, Colette et bien d’autres.

Une dégustation salée ou sucrée au café du musée conclura ce parcours gourmand.

lundi 9 août 2010

LA FORET DES LIVRES 2010, XVème Edition


XVème Édition sous le signe du
ROMANTISME ET À LA BEAUTÉ
Dimanche 29 août à Chanceaux-près-Loches
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La Forêt des livres est une signature d’écrivains sous les arbres centenaires dans le village forestier de Chanceaux-Près-Loches en Touraine, dans le pays de Rabelais et de Ronsard, de Balzac et de Vigny. L’évènement organisé par l’enfant du pays, Gonzac Saint Bris, écrivain né à Loches et élevé au château du Clos Lucé d’Amboise, demeure française de Léonard de Vinci, se déroule chaque année le dernier dimanche d’août.
La XVe édition aura lieu le dimanche 29 août 2010 de 10h à 21h30 et sera dédiée au Romantisme et à la Beauté en cette année anniversaire de la naissance d’Alfred de Musset, de Frédéric Chopin et de Robert Shumann. Cette XVe édition sera présidée par Jean d’Ormesson, de l’Académie Française, qui signera son nouveau livre C’est une chose étrange à la fin que le monde aux éditions Robert Laffont et elle aura pour invité d’honneur Charles Aznavour, l’auteur de A voix basse aux éditions Don Quichotte.

En quinze ans, La Forêt des Livres est devenue l’Avant- première nationale à la rentrée littéraire, anticipant par le choix de ses Prix Littéraires « Les Lauriers Verts » les récompenses de la rentrée et les grands Prix d’automne. Fête culturelle, ouverte à tous, populaire et gratuite, cette manifestation est organisée par L’Association Touraine Culture et Communication présidée par Gonzac Saint Bris.

jeudi 20 mai 2010

Michael Bublé, Concert du 18 mai reporté au 3 Juin 2010

Haven't Met You Yet...
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Mardi dernier, c'est parmi 15000 spectateurs présents à Bercy pour assister au concert de Michael Bublé que nous avons vu ce dernier arriver sur scène en compagnie de son producteur.
Après une première partie assurée par Naturelly 7, Michael Bublé a tenu à annoncer lui-même l'annulation du concert en raison de l'hospitalisation de son batteur.
Le concert est reporté au 3 juin 2010...

dimanche 9 mai 2010

La nuit des Métamorphoses, Château d'Ecouen

La Nuit des Métamorphoses
Samedi 15 mai de 19h à 23h
Château d'Ecouen (Val d'Oise)
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DEAMBULATION ARTISTIQUE
OVIDE :
ARTS DE LA RENAISSANCE ET SPECTACLE VIVANT

Pour la 6e édition de la Nuit européenne des musées, le musée national de la Renaissance au château d'Ecouen présente « La Nuit des Métamorphoses », création du Théâtre de la vallée, compagnie de théâtre conventionnée sous la direction artistique de Gerold Schumann. Pour en savoir plus...

jeudi 6 mai 2010

Prieuré de Saint-Cosme, Les Journées de la Rose

Prieuré de Saint-Cosme
Demeure de Ronsard
les 22 et 23 mai 2010
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La maison du prieur Ronsard abrite un jardin où la rose est omniprésente, sous toutes ses formes, dans tous ses éclats.
Huit espaces indépendants présentent l'art du jardinage du Moyen Age et de la Renaissance.
Bâtis sur une ancienne île de la Loire, le prieuré de Saint-Cosme et son église furent construits du XIème au XVème siècle.
Au XVIIème siècle, la communauté des moines accueillit l'un de ses plus illustres prieurs : Pierre de Ronsard qui y restera jusqu'à sa mort en 1585.
Le logis du prieur, remanié au XVIIème et au XVIIIème siècle, abrite la pièce de travail du célèbre poète.
Les jardins du prieuré sont des créations contemporaines qui associent le profane au sacré, ils s'inspirent à la fois des jardins du Moyen Age et de la Renaissance.
Constitués de huit espaces indépendants, la rose est l'élément qui les relie et se veut un hommage à Pierre de Ronsard.
Avant la floraison des rosiers, vous pourrez y admirer les iris de collection qui fleurissent de mars à juin.
Le jardin rose est planté de massifs de rosiers ourlés de buis sur un fond de pelouse entourant un buis quatre fois centenaire.
Le jardin des fleurs coupées composé de mufliers, lys, tulipes et dahlias suivant les saisons jouxte le jardin Francis Poulenc, aux géométries plus raffinées.
Protégés par une charmille, des massifs de fleurs de saison sont soulignés de bordures de buis et mettent en valeur des rosiers pleureurs et les rosiers tiges.
De l'autre côté des bâtiments, le jardin Androuet du Cerceau s'inspire quant à lui des motifs dessinés au XVIème siècle par le célèbre architecte.
Ses massifs en broderie sont garnis de rosiers aux teintes pastel. Clos d'un mur orné d'une haie de rosiers, son parterre de vivaces est de couleur bleu et rose.
Le jardin des velours est une grande pelouse plantée d'un alignement de fruitiers-tiges et de fruitiers-palmettes accompagnant une pergola. Celle-ci soutient des rosiers grimpants et arbustifs, mêlés de treilles et de cytises. Sur le mur du fond s'entrelacent rosiers et vignes.
Le jardin du cloître dont le pourtour est souligné de lavandes bleues, le potager avec ses nourritures terrestres et le verger dont les arbres sont taillés en cônes terminent la visite d'un lieu richement entretenu. Source: Jardins de France

Mignonne, allons voir si la rose
Qui ce matin avait déclose
Sa robe de pourpre au soleil
A point perdu cette vesprée,
Les plis de sa robe pourprée
Et son teint au vôtre pareil...
Pierre de Ronsard, Ode à Cassandre

mercredi 14 avril 2010

Musée Magritte, Bruxelles

René Magritte 1898-1967, Le galet

"La poésie écrite est invisible, la poésie peinte
a une apparence visible." René Magritte

Le Musée Magritte Museum a ouvert ses portes le 2 juin 2009 dans un bâtiment de 2.500 m² appartenant aux Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique. Situé en plein coeur de Bruxelles, place Royale, ce Musée, aménagé grâce au mécénat de compétences déployé par les filiales françaises et belges de GDF SUEZ et au soutien de la Fondation Magritte, offrira au regard du public les créations de l'artiste surréaliste appartenant aux Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique et provenant principalement d'achats ainsi que des legs Irène Scutenaire-Hamoir et Georgette Magritte. De nombreux collectionneurs particuliers et des institutions publiques et privées se sont également joints au projet du Musée Magritte Museum par le prêt de leurs chefs d'oeuvres.

Multidisciplinaire, cette collection est la plus riche au monde et comporte plus de 200 oeuvres composées d'huiles sur toile, de gouaches, de dessins, de sculptures et d'objets peints mais aussi d'affiches publicitaires, de partitions de musique, de photos vintage et de films réalisés par Magritte lui-même.

Le Musée Magritte Museum sera dans son domaine le centre de référence mondial pour la connaissance de l'artiste. Grâce à une collaboration avec INEO media system, a été mis au point pour les internautes un centre de recherches on-line qui rendra accessible les archives liées à la vie et à l'oeuvre du peintre.

samedi 10 avril 2010

Soirée Jazz avec Melody Gardot

Retour à Paris hier soir pour assister au concert donné 
à l'Olympia par la merveilleuse Melody Gardot.
Deux heures de Jazz à couper le souffle...
 Une soirée mémorable!
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jeudi 8 avril 2010

Carte postale de Bruxelles

Joseph Lambeaux 1852-1908, La folle Chanson
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Arrivée à destination, c'est de la très jolie ville de Bruxelles
que je publie cette petite carte, avec une pensée
particulière pour mes amis belges.

mardi 6 avril 2010

Le temps d'une escapade...

La Femme à la Perle (1869), Paris, musée du Louvre
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Je m'absente quelques jours,
le temps d'une escapade vers le Nord!
Je vous laisse en très bonne compagnie et ne
manquerai pas de vous faire signe dès que possible...

samedi 3 avril 2010

Exposition, Femmes Peintres et salons au temps de Proust

Femmes Peintres et salons au temps de Proust
de Madeleine Lemaire à Berthe Morisot
du 15 avril au 6 juin 2010

'Femmes peintres et salons au temps de Proust' est l'occasion d'évoquer un phénomène de société aujourd'hui disparu qui voyait, sur des scènes ritualisées animées par des femmes célèbres, se côtoyer musiciens (Gabriel Fauré, Massenet, Maurice Ravel, Raynaldo Hahn), écrivains (Marcel Proust, Guy de Maupassant, Paul Bourget, Goncourt, Robert de Montesquiou), acteurs (Réjane, Sarah Bernhard, Jane Hading), peintres (Léon Bonnat, Edouard Manet, Jacques-Emile Blanche, Georges Clairin) et gens du monde. Chez ces hôtesses à l'âme d'artiste, on chantait, on jouait du piano, on récitait des vers, on dansait et leurs salons ou ateliers mondains jouèrent un rôle de premier plan dans le financement de la création parisienne, particulièrement dans le domaine musical. Jacques Taddei, directeur du musée Marmottan Monet et Bernard Grassin-Champernaud, commissaire, ont choisi d'évoquer l'atmosphère de quatre de ces salons :
celui de la princesse Mathilde, de Marguerite de Saint-Marceaux, de la princesse Edmond de Polignac et de Madeleine Lemaire. Relations mondaines, politiques, artistiques et amicales s'y imbriquent pour former un écheveau savant de mondanités et d'obligations sociales, de rituels de dîners, de 'jours' où l'on se presse chez l'une ou l'autre de ces femmes de caractère et de talent. Source Evene
Illustrations:
n°1- Catalogue officiel de l’exposition aux Editions Hazan
n°2- Berthe Morisot 1841-1895, Au Bal

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mercredi 24 mars 2010

De Watteau à Degas, Institut néerlandais, Paris

Antoine Watteau, Etudes de sept têtes (detail), vers 1718, trois crayons et
crayon de graphite sur papier, Fondation Custodia Collection Frits Lugt
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Dessins français de la Collection Frits Lugt
De Watteau à Degas
Paris
du 11 février – 11 avril 2010

Jean-Honoré Fragonard, Tête de jeune fille avec bonnet - Crédit Dessin:
© Jean-Honoré Fragonard & Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie de Besançon

Cette exposition, de retour de la Frick Collection à New York où un choix de soixante-quatre dessins a été présenté jusqu’en janvier 2010, sera complétée à Paris par une trentaine d’œuvres hors catalogue de la même période.
Comprenant des feuilles importantes des plus grands maîtres de l'école française, dont Watteau, Boucher, Fragonard, David, Prud’hon, Corot, Delacroix, Ingres et Degas, elle intégrera également des artistes tout aussi remarquables mais moins connus du grand public.
De Watteau à Degas : Dessins français de la Collection Frits Lugt est, depuis 1964, la première exposition à l’Institut Néerlandais, consacrée à une sélection de dessins français des XVIIIe et XIXe siècles de la Collection Frits Lugt.
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François Boucher, Triton tenant entre ses mains un bénitier, Weimar
Schlossmuseum - Crédit Dessin: © François Boucher & Klassik Stiftung Weimar

vendredi 19 mars 2010

La panthère, Stéphanie des Horts

Jeanne Toussaint, Photo Cartier Archives © Cartier
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Rendez-vous avec Stéphanie des Horts
pour son dernier roman
La panthère
Mardi 23 mars 2010 à 18h30 à la
de Tours

Voici, pour la première fois exhumé, le fabuleux destin de Jeanne Toussaint. Au point de départ de ce roman vrai, une fillette Flamande, née avec le vingtième siècle et qui grandit à Bruxelles au milieu des dentelles. Sa mère confectionne les plus beaux motifs que son père va vendre sur les marchés. Et puis un jour le drame : le père tombe malade, la famille vole en éclats. Jeanne Toussaint n'a qu'une idée, fuir. A seize ans, aussi jolie que déterminée, elle rencontre un déserteur français qui l'emmène à Paris, lui promet le mariage, la grande vie et se fiance à une autre. Jeanne se console auprès de sa grande sœur, exilée elle aussi, qui lui enseigne les us et coutume… du demi-monde. Mais la guerre sonne le glas de tous les plaisirs. Dans un Paris meurtri, la jeune femme rencontre celui qui sera son grand amour, Louis Cartier, le « joaillier des Rois ».Amant, démiurge, complice, Louis enseigne à Jeanne les pierres précieuses et les alliages mystérieux. Ensemble, ils seront à l'origine de bijoux fabuleux.
Oiseaux de paradis, parures indiennes, bracelets à géométrie variable et surtout la fabuleuse panthère. Mais le sort s'acharne : Louis quitte Jeanne. Il lui offrira néanmoins la direction de la Haute Joaillerie. Peu à peu, il lui abandonne les rênes de la maison qu’elle anime corps et âme, insufflant à la création son génie, sa modernité, un esprit de résistance qui pendant les années sombres auraient pu lui être fatals si une certaine Coco Chanel ne l’avait pas sauvée des griffes des nazis...

Une restitution fascinante du Paris mythique où l’on croise Proust, Cocteau, Hemingway, les Fitzgerald, Dior, la duchesse de Windsor… Un magnifique portrait de femme qui traversa le siècle, la tête haute, abandonnant dans son sillage un parfum de diamants et d’élégance… Editions JC Lattès
 
Spécialiste de littérature anglaise, Stéphanie des Horts est critique littéraire pour Valeurs Actuelles. Elle chronique régulièrement pour Service Littéraire, le Magazine des Livres et la Revue Littéraire.  Cette spécialiste de Shakespeare et de Jane Austen a signé un premier roman en 2008, intitulé La Scandaleuse Histoire de Penny Parker-Jones. 

mercredi 10 mars 2010

L'Ivresse amoureuse, 15ème Journées Nationales du Livre et du Vin de Saumur

Ecole romaine17e siècle, Faune au verre de vin
(C) RMN / Gérard Blot. Musée Fesch, Ajaccio
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l’Ivresse amoureuse

Journées Nationales
du Livre et du Vin de Saumur
les 10 et 11 avril 2010 

Le 15ème anniversaire des Journées Nationales du Livre et du Vin fêtera « l’Ivresse amoureuse» à l’occasion des grands bicentenaires romantiques célébrés en 2010 : Musset, Chopin, et Schumann, nés tous les trois en 1810 (il a été décrété une « Année Chopin » en France par le Ministère de la Culture).

On sait à quel point l’amour a nourri les vies et les œuvres de ces trois génies. En témoignent, entre autre, les relations fameuses de Chopin et Musset avec George Sand, et celle, aussi célèbre, de Schumann avec sa muse Clara Wieck.

C’est cette ivresse amoureuse et poétique que nous mettrons en avant, à la suite du Prix de poésie Omar Kayyam créé à Saumur en 2008, emblématique de cette union sacrée des mots et des sens.

Nous restaurerons le Prix Jean Carmet, créé en 1996, à la mémoire duquel la première édition des Journées fut dédiée. Il accompagnera les différents prix qui louent, depuis 15 années, « le charme de l’hédonisme à la française. »

Nous renouerons ainsi avec notre concept fondamental : relier le livre et le vin dans un esprit de fête, et de culture vivante. Esprit du lieu également, avec les somptueux espaces de Bouvet-Ladubay, organisateur de l’événement depuis ses débuts, où se dérouleront intégralement les Journées 2010.

Déjeuners gastronomiques, rencontres des écrivains avec le public, remise des prix littéraires, tables rondes, cafés littéraires, lectures, initiation aux arts du vin, feu d’artifice, émailleront comme chaque année la manifestation.

« Qu’importe le flacon pourvu qu’on ait l’ivresse ! » écrivait Musset. Gageons que nos flacons et nos livres dûment choisis resteront fidèles à cette maxime universelle du grand Alfred, très proche finalement de la nôtre depuis l’origine de nos Journées : « L’Ivresse littéraire » !
Les organisateurs, Patrice Monmousseau, Jean-Maurice Belayche et Jean-Yves Clément
Source: Livre et Vin
Illustration: Henri Fantin Latour 1836-1904, Coin de table
© Photo RMN - H. Lewandowski
Programme:
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Le Caravage 1571-1610, Bacchus

mardi 9 mars 2010

Luz Casal en Concert à l'Olympia le 14 avril 2010

La Pasion
 Concert à l'Olympia
mercredi 14 avril 2010 à 20h30


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Un petit clin d'œil à mes amis de la péninsule Ibérique. 

Pour écouter Luz Casal,
vous pouvez arrêter la musique d’ambiance.

mercredi 24 février 2010

Exposition - Animal au Musée des Arts Décoratifs

Affiche Coco parfum Chanel, 1991
Jean-Paul Goude
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du 18 février 2010 au 30 novembre 2011
.Sauvage ou domestiqué, l’animal constitue, depuis les origines, une source d’inspiration pour l’homme. Des parois des grottes préhistoriques aux créations contemporaines les plus déconcertantes, sa représentation est omniprésente. Craint, respecté, exploité, anéanti, chéri, divinisé, l’animal hante l’homme, incarnant toutes les nuances du bien et du mal.
Les animaux sont bien sûr avant tout un motif iconographique, dont le plus connu dans l’art décoratif est celui des singeries. Mais les matières animales, laine soie, fourrures et peaux, plumes, nacre, os, galuchat... sont également utilisées, transformées, pour concourir à l’embellissement des objets. Parfois c’est la forme de l’animal qui s’adapte à celle de l’objet, ou même l’engendre : les poignées ou les becs verseurs ; la terrine destinée à recevoir un pâté de volaille se pare des atouts de la perdrix ou du dindon ; sans oublier le boa, qui donne son nom à un accessoire de mode.
L’animal est par ailleurs chargé d’une force symbolique à laquelle ont bien sûr recours les affichistes et les publicitaires, comme la marque Peugeot qui associe ses voitures à la puissance du lion. Mais aussi la fidélité du chien, l’érotisme et la duplicité du serpent, la souveraineté de l’aigle...
Du sphinx aux sirènes, en passant par les griffons, chimères, dragons, hydres et licornes, les animaux imaginaires, eux aussi, n’ont cessé d’inspirer les créateurs, donnant naissance aux objets les plus étonnants.
.L’animal matière Laine, soie, fourrures et peaux, plumes, nacre, os, cire ou galuchat… L’homme a toujours cherché à assujettir l’animal allant jusqu’à utiliser sa substance même. De cette exploitation, sont nés des métiers et savoir-faire en voie de disparition tels le tabletier, le plumassier ou le sellier. Chaque matériau apporte à des degrés divers, embellissement, préciosité, voire originalité, quand l’artiste l’emploie là où on ne l’attend pas.
.L’animal parure Si la fourrure constitua pour les premiers hommes une matière qui les protégea du froid, elle symbolisa très vite richesse et pouvoir. Lorsqu’une femme porte un manteau de panthère ou une fourrure d’ours blanc, elle se glisse littéralement dans la peau de la bête affichant inconsciemment ou non une forme d’animalité.
.L’animal forme Le corps de l’animal se révèle une source inépuisable d’adaptations aux objets de notre quotidien. Le mobilier, les arts de la table en exploitent les nombreuses possibilités. Certains artistes empruntent à l’animal son corps entier, comme le serpent dont la sinuosité s’adapte parfaitement aux anses, poignées ou becs verseurs. D’autres utilisent leurs pattes comme pieds de meubles ou pour des chaussures.
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L’animal décor ou des corps ? Du réalisme le plus poussé à la stylisation la plus épurée, l’animal se décline au gré des courants artistiques et sur les supports les plus variés. On discerne ainsi le goût pour les statuettes animalières en porcelaine au XVIIIe siècle ou le naturalisme du XIXe siècle incarnés par les bronzes du sculpteur Barye. Ces corps devenus décors réaffirment la suprématie de l’homme sur le vivant.
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L’animal, miroir de l’homme L’homme a cherché à humaniser l’animal lui prêtant ses propres traits de caractère : bêtise, fierté, arrogance, ruse, fidélité... Parmi tous les symboles et allégories, l’animal est une image forte à laquelle l’homme fait référence. La publicité offre dans ce domaine de beaux exemples où l’animal « singe » l’homme. Quelques spots publicitaires révèlent également l’animalité qui réside au cœur de l’homme renvoyant aux forces du désir, aux passions et aux intérêts.
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L’animal chimère et mutant L’animal peuple aussi nos rêves. Fantastiques, nés des relations complexes entre l’homme et l’animal, ces êtres imaginaires, fruits de sentiments aussi divers que la haine, la crainte, l’admiration ou la passion associent le plus souvent certaines caractéristiques comportementales dans le but de susciter peur ou respect. Du légendaire sphinx à l’animal protéiforme en passant par les griffons, dragons, licornes, il alimente la créativité des artistes.
.L’animal mon héros Tour à tour héros du monde de l’enfance et des adultes, qu’ils soient familiers ou exotiques, inoffensifs ou féroces, les animaux sont devenus les personnages principaux des dessins animés, bandes dessinées ou spots publicitaires, élevés au rang de stars. Félix le chat, Babar, Donald ou la vache qui rit sont ainsi révélateurs de la place de choix faite à l’animal dans notre société de l’image allant jusqu’au monde virtuel des jeux vidéos et autres Tamagotchis où la relation homme-animal reste la question essentielle. Source: Les Arts Décoratifs
Illustrations dans l'ordre de leur apparition dans le texte:
n°1- Théière en porcelaine, 1833 Manufacture royale de Sèvre
n°2- Boîte en forme de souris, XVIIIe siècle Manufacture de Mennecy
n°3- Théière en forme de guenon, 1735 Manufacture de Meissen (Allemagne)© Les Arts Décoratifs. Photo : Jean Tholance.
Statuette, fin XIXe-début XXe siècle
Manufacture Royale de porcelaine de Copenhague,
© Les Arts Décoratifs. Photo : Jean Tholance

dimanche 21 février 2010

LE PRINTEMPS DES POETES 2010

Denis Maurice 1870-1943, Les Muses
(C) RMN Musée d'Orsay/Hervé Lewandowski
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du 8 au 21 mars 2010
sur le thème Couleur femme
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"Disons-le sereinement, en poésie comme dans les autres domaines artistiques, la femme a le plus souvent été cantonnée à un rôle subalterne : muse, confidente, consolatrice… La valeur péjorative de l’appellation « poétesse » en dit plus que de longs discours. La question n’est pas de débattre s’il y a ou non une poésie féminine. La question est de mettre en lumière l’apport, à travers l’histoire, des femmes poètes et leur présence remarquable dans la création contemporaine. Ce pourra être aussi l’occasion de considérer les représentations du féminin dans l’imaginaire poétique, au-delà des stéréotypes de la célébration amoureuse."
Jean-Pierre Siméon,
Guénane Cade
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Le 9 février, Frédéric Mitterrand a lancé la 12e édition du Printemps des Poètes, en présence de Jean-Pierre Siméon, directeur artistique de la manifestation ; de Dominique Blanc, marraine de la manifestation ; et de Matthieu Chedid, président du Jury du concours Andrée Chedid du poème chanté.
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Le paradoxe de la poésie. En présentant cette 12e édition du Printemps des poètes du 8 au 21 mars 2010, Frédéric Mitterrand a cité Baudelaire «Tout homme bien portant peut se passer de manger pendant deux jours, de poésie, jamais» pour évoquer «le paradoxe de la poésie dans le monde moderne et contemporain». La poésie est partout, elle «nous fait vivre sous toutes les formes qu’elle emprunte pour se glisser jusqu’à nous et nous soutenir, à notre insu même» et pourtant, «on ne la voit, on ne l’entend pas ou presque pas, sa voix se perd dans le brouhaha du monde». C’est pourquoi le ministère de la Culture et de la Communication soutient depuis 12 ans le Printemps des poètes. Il y a en effet, a souligné Frédéric Mitterrand, «une responsabilité de l’Etat à soutenir cet art et à l’encourager afin qu’il continue de porter le Verbe à incandescence, comme un cœur ardent qui signale la vitalité de tout l’organisme».
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«Couleur femme». La 12e édition du Printemps des Poètes, qui propose lectures, rencontres, spectacles et conférences dans toute la France mais aussi à l’étranger du 8 au 21 mars, a choisi cette année pour thème «couleur femme». Le 8 mars correspond à la Journée de la Femme et le 21 mars à la Journée mondiale de la Poésie organisée par l’Unesco. Comme le souligne Jean-Pierre Siméon, le directeur artistique de la manifestation, «La question n’est pas de débattre s’il y a ou non une poésie féminine. La question est de mettre en lumière l’apport, à travers l’histoire, des femmes poètes et leur présence remarquable dans la création contemporaine». Cette quinzaine consacrée à la femme poète «pourra être aussi l’occasion de considérer les représentations du féminin dans l’imaginaire poétique, au-delà des stéréotypes de la célébration amoureuse.» A la faveur de
l’Année France-Russie, que Frédéric Mitterrand a lancé le 25 janvier dernier en compagnie de Bernard Kouchner, le Printemps des Poètes proposera également de redécouvrir les grandes poétesses russes, de Marina Tsvetaeva et Anna Akhmatova à Olga Sedakova.
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Une édition dédiée à Andrée Chedid. A travers lectures, spectacles, expositions, publications et témoignages d’archives, le Printemps des Poètes 2010 mettra à l’honneur Andrée Chedid, poétesse française d’origine libanaise, née au Caire et vivant à Paris depuis 1946. Son œuvre traduite dans le monde entier est un vibrant plaidoyer en faveur du dialogue des hommes et des cultures.
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Pour l’inauguration du Printemps des Poètes, à l’Opéra comique à Paris le 8 mars, Dominique Blanc qui est la marraine de cette 12e édition, lira des texte de Andrée Chedid, tandis que Carolyn Carlson dansera sur ses poèmes. Brigitte Fontaine dira également des extraits de ses textes et chantera accompagnée de ses musiciens. Le concours Andrée Chedid du poème chanté, dont c’est la deuxième édition, est présidé par Matthieu Chedid, auteur, compositeur, interprète et petits fils de la poétesse. Le concours propose de composer une musique sur un poème d’Andrée Chedid.
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«Le Grand Jour du Poème à l’Autre». Le deuxième grand événement du Printemps des Poètes, avec le concours du poème chanté, se déroulera le vendredi 12 mars, rebaptisé pour l’occasion « Le Grand Jour du Poème à l’Autre ». Chacun est invité à diffuser la poésie autour de lui, par tous les moyens à sa disposition : lettres, tracts, cartes, affiches… Pour l’occasion, on pourra télécharger des textes libres de droits de nombreux poètes sur P
rintemps des poètes
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Illustrations dans l'ordre de leur apparition dans le texte:
n°1- Gustave COURBET 1819-1877, Portrait de Baudelaire
n°2- Jean-Auguste Dominique INGRES 1780-1867, Le compositeur Cherubini et la Muse de la poésie lyrique
«Trois opérations : Voir, opération de l’œil. Observer, opération de l’esprit. Contempler, opération de l’âme. Quiconque arrive à cette troisième opération entre dans le domaine de l’art.» Emile Bernard